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來源：深圳市文聯
時間：2021-06-16
第27屆上海電視節“白玉蘭獎”頒獎現場
6月10日，第27屆上海電視節電視劇“白玉蘭獎”落下帷幕，《山海情》《覺醒年代》等深受觀眾喜愛的電視劇分獲各大獎項。由于本屆電視劇“白玉蘭獎”入圍作品整體上呈現出高質量、高熱度、高滿意度的特點，因此被網友戲稱為“神仙打架”“史上最強”，彰顯出電視劇藝術創作高質量創新性發展取得了重大突破，也為建黨百年獻上了厚禮。
圖片來源│上海電視節微信公眾號
主題創作頻頻破圈 “新主流劇”全面崛起
在黨和國家的若干重大時間節點進行有組織的文藝創作，是一種有中國特色的文藝生產實踐。這種創作一般題材重大、主題明確、創作播出時間有具體要求，因此往往創作難度大，容易出現模式化套路化的取向，形成作品“叫好不叫座”，甚至“口碑流量雙輸”的局面，影響主旋律電視劇在觀眾心目中的口碑。但本屆“白玉蘭獎”在主題創作上卻形成一種集體破圈的態勢，形成價值傳達、藝術表達、情感觸達三重統一的“新主流劇”的全面崛起。
在入圍“最佳中國電視劇”提名的十部電視劇中，有七部作品的豆瓣評分在8分以上，平均分高達8.2分，而《覺醒年代》和《山海情》甚至達到9.3分的超高分，創造了主旋律電視劇觀眾口碑的新高峰。這些情況說明，并不是觀眾不愿意接受主旋律電視劇，也不是市場沒有給主題創作空間，而是我們應該如何給觀眾提供能打動他們情感和心靈的故事。
《山海情》《覺醒年代》《跨過鴨綠江》《隱秘而偉大》等題材主題，之前并不是沒有電視劇表現過，有些甚至被反復表現過，乃至于觀眾心中形成了某種刻板印象。《山海情》聚焦扶貧，但這一主題一直是農村題材電視劇表現的重點。尤其是在去年全面脫貧攻堅的時代語境中，更是有一大批表現扶貧脫貧的電視劇集中播出。因此，當觀眾開始接觸作為“扶貧劇”的《山海情》時，就有一種先在的期待視野，覺得沒啥看頭。但隨著劇情的進展，觀眾才發現自己被之前的“扶貧劇”建構的印象給欺騙了。因為《山海情》意在扶貧但又超越了扶貧，通過生活的厚度、細節的密度、人物的深度、價值的高度，讓“劇”本身的藝術魅力將歷史敘事升華成為現實價值，書寫了一曲蕩氣回腸的時代壯歌，因而讓電視劇情理交融，入眼入心，征服了觀眾。而《覺醒年代》則更具代表性。該劇以陳獨秀、李大釗、蔡元培等人為核心，將新文化運動、五四運動到中國共產黨成立的七年歷史畫卷與波瀾壯闊的中國近現代思想嬗變史深度融匯，形成了思想的審美化與藝術的思想化雙向互生的高妙境界，其思想性、藝術性、時代性、觀賞性有機和諧的高度統一，最終使歷史與思想在觀眾心中開出了繁盛之花，達到了“詩以言志”的效果，成為主題劇創作的新高峰，引發全年齡層觀眾的追劇與催更熱潮。
在上海電視節的開幕論壇上，“讓正能量產生大流量、好聲音成為最強音”成為嘉賓熱議的焦點。某種程度上，“中國故事、中國精神、中國力量”的創新表達與廣泛接受，正是“新主流劇”追求的目標。
現實主義精品迭出 人民美學閃耀生輝
本屆電視劇“白玉蘭獎”入圍作品的突出特點是，十部作品幾乎均采用現實主義的創作方法，聚焦歷史與現實中具體的人，體現了以人民為中心創作原則的強大生命力。
從題材與主題層面來看，《覺醒年代》再現建黨歷史，《山海情》聚焦脫貧攻堅，《大江大河2》表現改革開放，《跨過鴨綠江》講述抗美援朝，《在一起》記錄時代抗疫，《裝臺》關注新時代農民工群體，《三十而已》《流金歲月》則延續女性題材、書寫女性成長。幾乎每部作品都聚焦重大革命、重大歷史與重大現實的不同層面，或追求全景式史詩性的恢宏氣質，或突出日常生活的溫度、地氣與煙火味兒，或展現當代都市生活的多樣性和復雜性。《在一起》還創造性地以單元劇的形成構成時代報告劇的新類型，重新傳承了中國電視劇在發展初期曾經具有的新聞性和時代感，展現了電視劇藝術在傳遞時代精神層面具有的獨特優勢。
從美學層面來看，以人為中心的藝術觀和以人民為中心的創作觀相互交織，共同塑造了“新主流劇”閃耀生輝的人民美學。《覺醒年代》和《山海情》為什么能開拓黨史題材電視劇和扶貧劇的新境界？最重要的是兩劇都將主題和歷史蘊藏到人的心靈變遷史和思想轉變史上，因而塑造出一大批獨特生動感人的人物形象，讓觀眾有了共情的基礎，也就有了進行價值認同的入口。這些人物，如陳獨秀、李大釗、得福得寶兄弟和麥苗水花姐妹等既是故事的主角，同時也是歷史的主體，描寫好他們的命運，也就描寫好了歷史的命運，回答了歷史的選擇。而《裝臺》眼光向下，探索了對當代底層百姓追求美好生活故事的書寫，其濃烈的人間風味重新激活了地域文化在電視劇中的表現力。當然，故事角色需要演員來演繹塑造。于和偉、黃軒、熱依扎、張嘉益、童謠塑造的陳獨秀、馬德福、水花、刁大順、顧佳等人物形象深入人心。不僅僅是主要角色，配角也被演員演繹得極為精彩，如祖峰、尤勇智、黃堯、馬少驊、秦海璐、黃覺塑造的白老師、李大有、白麥苗、蔡元培、手槍、林教授等各具風采，他們也讓今年白玉蘭最佳演員的競爭尤其激烈。正是有了演員和角色的相互契合，才成就了現實主義追求典型人物的基本向度。
另外，制作層面的精益求精，也讓電視劇能提供典型的時代環境和故事的現場質感，給觀眾豐富的歷史信息和沉浸式的觀劇體驗。如《山海情》中的涌泉村和閩寧鎮，《覺醒年代》中的北大，《跨過鴨綠江》中的戰斗前沿等，都形成了高度可信的故事場域和樸實的藝術質感，將時空環境的物理轉換與故事世界的藝術推進、人物精神世界的無形升華連接起來，給予觀眾強烈的藝術感染力。
主旋律擁抱青年觀眾 年輕態審美表達成主流
以《覺醒年代》《山海情》《跨過鴨綠江》《在一起》等為代表的“新主流劇”在創作上還有一個明顯的特點，就是追求與青年觀眾群體審美需求的深度共鳴，在整體上呈現出一種年輕態表達的追求。相關數據顯示，視頻網站播出《覺醒年代》《山海情》等劇時發布彈幕的人群中，90后、95后青年觀眾群體占了多數，獲得了青年觀眾群體的熱烈追捧，還引發網絡“催更”現象。所謂年輕態審美，指的是電視劇在思想傳達、藝術表達、情感觸達等方面與青年觀眾審美需求形成的顯在或潛在的協調溝通方式與能力。它不僅僅是在故事構造和情節語言等具體手段上采用年輕人喜歡的方式來進行藝術創作，更重要的是通過精巧的藝術構思營造能與青年觀眾進行精神對話的綜合性藝術空間。
一方面，電視劇著眼國家民族的青春成長史，著力表現國家民族發展歷史進程中的轉折點和“包孕性”時刻。《覺醒年代》中陳獨秀和陳喬年陳延年父子兩代人對救國道路的艱苦探索統一了青年成長與國家民族的雙重歷程；《跨過鴨綠江》對抗美援朝的全景呈現回答了在新中國尚在襁褓之中時，這一場我們付出巨大犧牲的戰爭究竟是怎樣打出立國之威的。另一方面，個體的青春成長歷程與國家民族的青春成長史相互疊加之后，其藝術表達就既落到了個人身上，又從個體上升到國家民族的層面上，這樣就能夠貫穿所謂年齡的界限和時間的區隔形成的審美阻礙。《山海情》正是通過對得福得寶兄弟、水花麥苗姐妹等一代年輕人如何擺脫貧困，追求有尊嚴的幸福生活并成為時代弄潮兒的描寫，讓身處不同歷史時空但卻處于同樣人生境遇的青年觀眾能獲得積極的情感反饋。同時，電視劇還以高度藝術性的場景觸發精神共鳴，形成對青年觀眾思想的情感動員。《覺醒年代》中陳獨秀送別延年喬年兄弟赴法國留學的場景，把送別的溫馨不舍與刑場上兩兄弟的堅定腳步交叉剪輯起來，輔之以節奏莊重雄渾的配樂，青年為國犧牲的英勇與壯烈在此刻形成撼動人心的影像之魂，讓無數觀眾為之流淚、為之痛心。
“新主流劇”的崛起在某種程度上正是電視劇藝術工作者在現實主義的引領下“認識生活、還原生活、高于生活”（高長力語）的結果，實現了主旋律電視劇“叫好又叫座”的效果，同時也為新時代電視劇高質量創新性發展探索了一條有效的道路。
（轉自中國藝術報，作者：上海大學上海電影學院教授張斌）
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