繁
來源：深圳市文聯
時間：2018-07-06
時值改革開放40年之際，我們有必要回望這片熱土上那些潛心創作、不懈耕耘的文藝家們，搜索他們的創作旅程和心靈記憶，同時也展望他們的新期待和新計劃。深圳商報《文化廣場》今起特開辟“羅湖文藝再出發”專欄，將陸續講述他們的藝術創作成果和藝術生涯，留下這份曾經共有的珍貴城市記憶，以一個藝術的新羅湖新天地，濃縮和折射深圳精品創作的燦爛星空。同時在昔日榮光的基礎上如何進一步提升，創作出更多的精品力作。首篇報道推出羅湖著名詞作家蔣開儒，聆聽他以歌詞記錄巨變時代的心聲，后期我們還將推出更多羅湖文藝創作者們的故事，敬請關注。
20多年前，深圳主旋律《春天的故事》《走進新時代》紅遍大江南北，讓大家認識了一位用“心靈語言”寫詞的創作者——蔣開儒。他寫的歌詞緊貼時代脈搏，以百姓的視角歌頌祖國、歌頌黨，為深圳乃至全國的主旋律創作注入了一股“活水”。
近日，深圳商報記者對蔣開儒進行了專訪。這位已83歲的老人精神矍鑠、侃侃而談，對創作始終保持激情讓他看上去容光煥發。蔣老不為商業利益折腰，寫詞有自己的個性，同時也會為詞作被理解而感動落淚。他說：“我是用‘心靈語言’在創作，說的都是心里話。當我的心里話被人接受、認可的時候，我非常幸福。”
用歌詞講述《這不是夢》
蔣開儒的作品曾榮獲“五個一工程”獎、文華獎、解放軍文藝獎、中國廣播文藝獎、電視文藝星光獎等多個國家級大獎，但蔣老卻笑著告訴記者，自己是“半路出家”的。上世紀60年代，蔣開儒調到黑龍江省穆棱縣文化館工作。“我原來就是文藝愛好者，到文化館之后就變成半專業作家。”從散文、小說、詩詞，到曲藝、戲劇，沒有蔣開儒不寫的。“可以說達到了省級水平，但沖不出黑龍江。”
1979年，蔣開儒前往香港去探望分別30年的臺灣親友，說話方式的改變深深觸動了他。“語言陡然就變了，到了香港，跟親人說話用‘心靈語言’。”蔣開儒在香港停留了50天，經常寫日記記錄親人間相處的點滴。“我與親人們多年未見，有說不完的話，他們感動了就哭，他們哭了我就記，用寫詞的方法一共記了38首。”
蔣開儒選了3首寄給《北京文學》，讓他驚喜的是，3首詞全發表了。“原來我一直追《北京文學》，但從來沒給我上過稿，這次3首全上太意外了。我同時還給《香港文學》寄了5首，也是全部發表。”回憶著往事，蔣老高興得像孩子一樣。“寄給北京的其中有一首叫《這不是夢》，是當時我姐在啟德機場，抱著我哭著說出了第一句話，說‘這是做夢嗎？’我們分別30年，從來都不敢想還能夠團聚、擁抱，所以我用詞回答她，《這不是夢》。”
盡管詞作是在近40年前寫的，蔣老仍然一字不落地把作品背下來：“這不是夢，這不是夢，我抱著春雨，你抱著春風，兩顆心貼在一起跳動，冰雪悄悄消融；這不是夢，這不是夢，我抱著寶島，你抱著長城，骨肉情化作一道彩虹，海峽悄悄相通。”就這樣，因為記錄親人的團聚，蔣開儒首次以“心靈語言”寫作，也由此走上了職業詞作家的道路。
創作的歌詞都是心里話
然而這種“心靈語言”在最開始是不被認可的，《春天的故事》便是。1992年，蔣開儒坐著火車來到深圳，這座迅速崛起的現代化城市讓他文思泉涌，《春天的故事》歌詞一蹴而就。“歌詞我是1992年12月16日寫的，1993年1月7日發表的。”蔣老對時間節點有著深刻的記憶。“我復印下來拿給王佑貴譜曲，他不認可歌詞，我說這是說話，他說哪有這樣說話的，讓我改，我不改。”倔強的兩人就這樣僵持了一年半，歌詞也擱置了。
時間到了1994年，由深圳海王投資的廣東省青春歌曲創作大賽開始征歌，5月31日截稿。在5月25日這天，蔣開儒找到了王佑貴，再次商量為《春天的故事》譜曲的事。“為了引起他的重視，我把歌詞放大了三倍拿去找他。當時是早上9點多，他還沒起床，懶懶地拿著歌詞用他的家鄉話湖南郴州話念，抑揚頓挫的，我說‘就這味道、就這感覺，就是說話’，他一下就來了靈感，一口氣就寫出旋律來。當天下午我就送到了征歌組委會。”
《春天的故事》由深圳女歌手劉紹文在廣東省青春歌曲創作大賽決賽上首唱，1994年10月由董文華演唱的版本在央視首播，紅遍大江南北。《春天的故事》作為中國改革開放的代表作，先后獲得了央視第二屆音樂電視大賽金獎、中宣部第六屆“五個一”工程獎、金鐘獎等獎項，成為獲得國家獎項最多的歌曲。
“實際上我是在寫我自己。”蔣開儒笑著說，“1979年，給了我家族的春天，讓我們家族團圓。1992年，我來到深圳，看到了一個國家的春天。改革開放以深圳作為試驗田，成功后輻射全國。所以說，我寫的是自己，是心里最真實的感受。”
蔣開儒說：“改革開放之前，我寫作品都是用別人的語言、別人的名字，別人的語言是指別人說啥、我就寫啥，別人的名字是指都署名為集體創作；之后我用自己的語言、自己的名字，《春天的故事》《走進新時代》都是我的心里話。”
2017年10月28日，第七屆華人榜在美國洛杉磯揭曉，蔣開儒榮獲“人文獎”，成為繼莊奴后第二位獲得該獎項的華人詞作家。歷屆華人榜頒獎，獲獎者都是上臺做一兩分鐘的感言，而這次蔣開儒受邀做了20分鐘的演講。“我講了《春天的故事》《走進新時代》《中國夢》《我的中國節》4首歌，壓軸是《我的中國節》，因為這首歌他們特熟。”
作品受到老百姓的喜愛
從事歌詞創作30余年，蔣開儒的寫作風格也一直在變化。“最開始我是在寫故事，比較長，后來越寫越短，是寫一種境界、一種格局。”說到這里，蔣老眼眶濕潤了。“我沒有伏案創作，也沒有經歷過創作的煎熬，所有的歌詞都出現在路上。我一邊鍛煉身體一邊就出歌詞了，回家就用手機記下來。”83歲高齡的蔣老從沒停止過創作，他說是健康給了他保障。“之所以有靈感，是因為有沖動。雖然沖動屬于年輕人、屬于青春，但是我仍然有沖動的能力。很多作品都是頭天告訴我題目，我第二天就出稿了。”
為了保持創作激情，蔣開儒每天都前往仙湖植物園散步，冬天堅持游泳，夏天打太極拳。而他所有的創作都是靠直覺。“我的創作沒有規劃，別人請我寫詞，我不會事先看資料，那樣會有很多框框。我到現場去了、感動了，有靈感了，就用直覺寫出來。”
無論是《春天的故事》《走進新時代》《中國夢》，還是《我的中國節》《中國好運》《中華風情》，蔣開儒的作品都能受到老百姓的喜愛。但蔣老不寫商業歌曲，他認為太浮躁。“叫我寫歌，我不談價錢，我追求的是美學，有多少人接受它。希望社會對詞、曲、唱用平等的眼光來看，如果是商業操作，就把歌手抬得很高，作曲第二，作詞最后，這樣我會拒絕。”
印青、王佑貴、劉青、肖白……與許多著名作曲家合作，蔣開儒認為與自己最有默契的還是印青，兩人合作過《走進新時代》《高天厚土》《江南謠》等多首作品。“我們的創作不需要溝通，他寫的旋律就是我要的。”蔣開儒說。
